01 / 背景與資料

這面招牌保存的，是展會最初的提問

原 PPT 的看板保留 Future Commerce、2015 與 Vision Next 識別。主辦方當年專題把零售、支付與生活娛樂放進同一場展會；這使招牌既是時間線索，也連向當時討論新商務的議題。

02 / 為何選它作為年代代表

為何用一面招牌，代表故事開始的那一年

2015 的素材包含付款、汽車、獨輪車與無人機，它們需要一個共同的時間與品牌起點。這面招牌同時留有年份、活動名稱與 Vision Next，能讓觀眾知道眼前的新事物曾在什麼脈絡下被提出。選它作為本段代表，是因為品牌歷史需要可辨認的原始線索；當年的識別能把分散產品連回同一場相遇，也讓十年回顧有一個清楚的出發位置。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從認出名字，到走進它帶來的世界

分鏡先讓招牌占據視線，再隨後拉露出建築與街景。於是觀眾先知道故事的主人，再逐步發現它關注的消費與移動場景。招牌留在建築立面，視野變大時仍可找到原來的位置；後來出現的產品也因此能被理解為同一段歷史的一部分。

年度字樣、色彩和辨識時間需要一起安排：太早縮小，品牌記憶會被產品蓋過；停留太久，則難以感受世界正在展開。讓識別被看清，再把觀看空間交給人與科技，才能將一張平面資料轉成有前因後果的開場。

04 / 可帶來的感受與效益

讓展會的名字，連上多年累積的厚度

對熟悉活動的人，原有識別提供重返當年的入口；對第一次認識品牌的人，它則建立「這段故事有真實起點」的理解。這有助於把後面的科技畫面記在同一個品牌之下，讓歷史長度具有具體依據。觀眾留下的印象可以從一次好看的展覽，進一步走向一個持續關注商業變化、累積內容與連結的品牌。

01 / 背景與資料

當年的新事物，發生在買一樣東西的瞬間

2015 主辦現場報導記錄 MoneyCoin 與販賣機的示範：選取商品後，以手機配合旁邊設備讀取 QR code，使用點數付款。早期展商頁也列出支付、儲值、票券與會員等應用；本頁只採用已記錄的場景，不把宣傳功能當成實測成果。

02 / 為何選它作為年代代表

為何用一次手機付款，代表商務走進日常

MoneyCoin 與販賣機的組合，能把 2015 展會裡的行動支付題目縮成一件人人理解的小事：買一樣東西。熟悉的機器配上新的付款方式，讓改變有了比較的基準。選它代表本段的消費變化，是因為它同時具備當年展示的依據、清楚的使用目的與可觀看的動作；觀眾不必先了解金流系統，也能進入這一年對新商務的想像。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

先看人想買什麼，再看手機如何進入動作

販賣機在街景左側提供日常用途，手機與側邊讀取設備則指出新的操作關係。觀看順序應先讓人辨認購物情境，再注意到付款工具的改變，最後把這個局部收入完整街景。這樣，手機就承擔了一個明確動作，觀眾能看出科技正在改變生活中的哪一刻。

原資料裡的 QR code 與點數情境，是保持年代可信度的關鍵。保留人物、手機與設備之間的合理位置，能使這個動作被迅速讀懂；使用今天的支付圖樣或錯誤手勢，反而容易讓歷史失去自己的樣子。

04 / 可帶來的感受與效益

降低理解門檻，讓創新有可以感受的用途

熟悉的購物動作能減少觀眾與科技題材的距離，讓注意力停在「原來日常已開始改變」。對展會品牌而言，這有助於形成一種具體印象：它把新技術帶到人能體驗、能理解的位置。付款這個微小場景也替後續的數位轉型建立基礎，使影片談到更複雜的應用時，仍與人的需求保持聯繫。

01 / 背景與資料

同一年的展會，兩種不同尺度的體驗

2015 主辦報導分別記錄 Tesla Model S 開放試乘，以及 AirWheel 電動獨輪車開放試騎。兩者都是當年報導中的體驗項目；原 PPT 則各保留一張參考圖，讓影片有機會並置汽車與個人載具。

02 / 為何選它作為年代代表

為何同時選汽車與獨輪車，代表移動的兩種尺度

Tesla Model S 試乘讓電動移動有一個易辨認的汽車輪廓；AirWheel 試騎則把注意力帶到一個人的站姿與平衡。兩者都出現在當年的展會報導中，卻需要不同方式被觀看。選它們共同代表本段，是要讓 2015 的未來生活同時具有大產品與個人體驗的層次：人可以走近一台車，也可以站上載具，直接感受工具如何改變移動。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓車的輪廓與人的重心，各說完自己的故事

Tesla 放在右前景，以車體輪廓和人物的相對尺度建立熟悉的生活感；AirWheel 使用者留在中央人行區，用站姿、腳部接觸與周圍空間說明它怎樣被使用。分開兩者的位置，觀眾才有機會依序辨認汽車與個人載具，也看見兩種不同的參與方式。

後拉把它們放進同一條街景，新的移動想像因此從單一產品擴展成生活的一部分。構圖需要守住產品比例與身體動作，讓看起來很小的輪子依然有清楚用途；觀眾可以感到豐富，卻不必同時閱讀一整張產品目錄。

04 / 可帶來的感受與效益

擴大未來生活的想像，讓品牌的關注範圍被看見

汽車帶來容易辨認的入口，獨輪車補上親身嘗試的感受，兩者能讓觀眾理解展會關注的不只一種尺度的產品。這有助於讓新技術與不同生活經驗產生聯想，也使展會品牌呈現出容納多種創新、讓人靠近體驗的面貌。畫面的吸引力因此有了內容支撐，觀眾可以記得產品，也理解它們為什麼同時出現在這裡。

01 / 背景與資料

從一項展會體驗，留下對新視角的想像

2015 主辦現場報導記錄雷虎無人機操作體驗；早期展商頁則介紹該公司的無人機展示。它們能支撐「當年已有這類體驗」的背景，不能單憑此認定原 PPT 圖中設備的精確型號或性能。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選無人機，代表觀看範圍向外打開

2015 的付款與載具把變化帶到手邊和地面，無人機則提供抬頭的理由。當年的操作體驗記錄，使它有歷史上的位置；空中載具的形態，也讓這段街景多出另一種觀看高度。選它作為本段代表，是要呈現那一年人們正在親手接觸的新可能，並讓對未來的好奇從眼前生活延伸到更開闊的空間。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

由手邊、地面到上方，讓視線逐層展開

分鏡把無人機放在上層，與招牌和人群保持可辨認的間隔。觀看先有近處的付款，再有地面的移動，最後看見上方載具；同一條街景便出現垂直方向的層次。天空因為有一個具體物件而成為故事的一部分，後拉也因此增加了資訊，而不只是把物件全部縮小。

機身的尺度、與建築的距離、在鏡頭移動中的穩定性，都影響觀眾能否迅速讀出它的角色。保留足夠的空間，讓無人機清楚但不壓過年度識別，能使宏觀視野與具體年代同時留在畫面裡。

04 / 可帶來的感受與效益

留下探索感，讓展會的開闊有內容依據

視線從日常物件逐步向上延伸，有助於讓觀眾感到這個展會仍有新的事物值得發現。無人機的作用，是為好奇心提供一個有年代根據的落點，使宏偉的畫面和真實展示相互支持。對品牌而言，這能傳達願意把新技術帶到人面前、打開觀看範圍的形象，同時保持各項技術在故事裡的清楚位置。

01 / 背景與資料

Re:Define 的背後，是交流方式真的必須改變

2020 官方站保留 Re:Define 主題與線上年會入口。主辦當年的說明記錄，疫情促使展會轉為線上內容交流，並用影音、圖文、Podcast 等形式呈現企業解方；同時仍規劃其他形式的實體交流，因此不能概括為全年活動全部取消。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選 Re:Define，代表交流方式改變的起點

2020 的轉折需要一個能把時代事件接回品牌的線索。Re:Define 同時是當年的活動識別，也貼近這段故事正在發生的改變：原本在展場展開的內容，開始透過螢幕進入參與者的生活。選它代表這一年，是因為主題與場景能互相解釋；觀眾看見的是一個有名字的展會如何回應限制，並理解改變的對象包括相遇與交流的方式。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓主題留在筆電，讓展會走進工作桌

前面的街景把人帶進公共空間，這一段則從筆電上的年度視覺，逐步露出螢幕前的觀看者與桌面。空間的轉換說明人所在的位置改變了，展會內容仍然有一個可以抵達的入口。Re:Define 留在畫面裡，使一般的遠距場景成為這個品牌、這一年的故事。

鏡頭需要先給主題足夠辨識時間，再讓人與環境進入視野。螢幕內容、觀看方向和桌面的關係保持連續，觀眾才能把「原本不能照常相聚」與「於是換一種方法連結」接成一段可以感受的變化。

04 / 可帶來的感受與效益

讓應變能力，透過一個人的處境被理解

觀眾可以從熟悉的桌面與螢幕經驗，理解展會為何改變，也更容易感受到在限制下繼續交流的意義。這有助於讓 Re:Define 超越一句年度標題，成為品牌面對環境時持續尋找方法的印象。影片因此有機會傳達一種韌性：形式可以調整，內容與人之間的連結仍值得被保留下來。

01 / 背景與資料

一年之後，主題從重新定義走向持續調整

2021 官方年會站明確採用 Transform Everything，並提供線上論壇、互動活動與轉型解方。年度主題頁把轉型描述為持續應對環境的日常課題；這是主辦的定位，不等於所有參與企業都已完成轉型。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選 Transform Everything，代表改變持續發生

如果只留下 2020 的線上轉折，這段歷史容易停在一次應急。2021 的 Transform Everything 帶來另一層時間意義：環境仍在變，交流與內容也持續調整。選它代表本段的第二年，是要讓觀眾看見改變有延續性。兩年的主視覺各有身份，放在同一張桌子裡，便能以相近的生活場景呈現內容如何向前推進。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓兩個螢幕，同時留下開始與延續

近處筆電保留 2020，較大的上方螢幕呈現 2021。當鏡頭拉開，兩張年度圖像不再是各自閃過的海報，而成為同一個人眼前先後累積的內容。觀看者、桌面與空間提供連續感，主題與色彩的差異則提醒觀眾，時間已經前進。

這組分鏡需要讓年份有清楚主次，也保留各年的原有識別。透過螢幕位置、亮度與閱讀順序，觀眾可以先認出兩年不同，再理解它們共享一段持續交流的經歷；年度回顧於是能把「改變」說成一個過程。

04 / 可帶來的感受與效益

讓品牌留下持續陪伴產業變化的印象

兩年並置能幫助觀眾看出，品牌的回應並未停在第一次把活動搬進螢幕。主題更新與場景延續共同傳達持續調整的態度，使轉型具有時間厚度。對參與者而言，熟悉的工作場景也能引發對自身經驗的聯想；對初次認識品牌的人，則有助理解它如何在變動中延續內容與交流。

01 / 背景與資料

三個元素各自負責一段因果

依本案製作背景說明，這段以辦公桌、年度主視覺和多格會議畫面呈現疫情期間的線上展覽，中間以戴口罩人物作過場。官方年度站可確認線上年會背景；工作桌與會議畫面則是原 PPT 的分鏡材料，並非已核定人物身分的會議原照。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選口罩、會議與桌面，代表一段共同處境

這一年的代表線索不只是一件新產品，也包含人們為何改變相聚方式。口罩指向疫情背景，多格會議說明隔著螢幕仍有多人參與，辦公桌則把大型展會拉近到個人生活。選這三項材料一起承擔年代敘事，是因為它們能分別交代原因、方法與人的位置；觀眾因此有機會理解線上轉型是怎樣發生在具體生活裡。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從時代線索，走到仍在參與的那個人

過場的口罩人物先讓時代被辨認，接著以多格會議交代交流形式，再隨後拉露出螢幕前的肩背與整張桌面。觀看範圍愈來愈大，注意力卻逐漸落在一個人的處境：他所在的空間改變了，仍能接觸展會的內容。年度主視覺留在螢幕上，使這段共同記憶具有品牌與年份。

口罩不需要停留到搶走主故事，會議也不必展示密密麻麻的資訊。人物視線、螢幕透視與後拉節奏彼此配合，才能讓三個素材接成完整因果，保留那段時期的限制感，也呈現繼續交流的可能。

04 / 可帶來的感受與效益

讓觀眾理解原因，也感受到品牌與人的距離

把時代事件放進一個熟悉的工作空間，有助於讓觀眾從「活動改到線上」進一步理解人的處境。口罩與會議提供辨識，桌面則帶來靠近生活的感受；這能使品牌回顧多一層同理與情緒。展會維持內容連結的意義也因此更清楚：它仍是人們在環境改變時，接觸資訊與彼此交流的一個入口。

01 / 背景與資料

虛擬人來到展場，是本年度可以核對的題目

原 PPT 收錄 2022 虛擬人開場截圖，要求依當年角色作重製參考。同期主辦報導另介紹虛擬人、對話技術與顯示設備的結合；報導提供年度議題背景，尚不足以指認截圖中角色的姓名、技術供應商或實際功能。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選當年的虛擬人，代表螢幕與現場重新相遇

2022 的主題包含虛實整合，而原 PPT 留下的當年角色，能讓這個概念具有可辨認的形象。選它作為本段入口，一方面保存既有內容的記憶，另一方面讓「影像中的人物如何出現在展場」成為可以觀看的關係。它代表的是本片所選的一種年度體驗，不需要靠替換成全新面孔來證明科技正在前進。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

先認出角色，再看見它所在的兩個世界

鏡頭先接近角色，隨後露出直式螢幕的邊界，最後讓大廳、顯示設備與現場的人進入視野。觀眾的理解會隨畫面逐層改變：先看見一個形象，再知道它存在於影像裡，接著理解這個影像正在實體空間中被觀看。這個過程把前兩年的螢幕交流，接到重新走進場域的年度段落。

角色的外形與衣著線索需要保留，螢幕比例也要與周圍人物相符。這些細節能使舊素材在新場景裡保持身份，讓觀眾把注意力放在虛與實如何相遇，而不被突變的臉孔或不合理尺度打斷。

04 / 可帶來的感受與效益

讓熟悉的記憶延續，也降低新觀眾的理解門檻

當年角色為熟悉活動的人提供辨識的機會；逐步揭露螢幕與場域，則讓新觀眾有一條理解虛實整合的路徑。兩種觀看經驗可以共同支持品牌印象：展會持續帶來新的相遇方式，也重視自身累積的內容。角色於是具有歷史上的位置，不只是一個為了展示新技術而出現的形象。

01 / 背景與資料

年度背景與題材圖，提供不同層次的證據

2022 主辦報導列有 XR 跨產業體驗，說明沉浸與虛實整合屬於當年展會議題。原 PPT 的 VR 題材圖則提供頭戴設備、人物與觀看姿態參考；目前不能認定照片中的人、設備或場景就是該屆展會實拍。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選頭戴體驗，代表身體也參與了觀看

2022 的虛實議題需要同時看見內容與使用者。虛擬人把影像帶到人面前，VR 題材則讓一個人戴上設備、以身體參與另一種觀看方式。選它作為本段代表，能補出主動體驗的那一面，讓年度變化落在人的行為上。這個選擇呼應當年的 XR 議題，也保持題材參考與歷史現場照的差別。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓姿勢與視線，說明設備正在被怎樣使用

頭戴設備提供辨識，但人物朝向、手的位置與周圍留出的空間，才使體驗可以被看懂。分鏡將沉浸題材安排在橫向顯示區，和左側直式角色形成不同的觀看節奏；人群與座位則把兩者放回同一個展會空間，使不同形式的參與彼此有關聯。

鏡頭拉開時，觀眾可以先注意到人正在體驗，再看見體驗屬於哪一個場域。保留合理姿勢與空間關係，能使畫面帶出「人如何進入內容」的意義，而不必依靠大量介面字樣解釋技術。

04 / 可帶來的感受與效益

讓抽象的沉浸感，變成可想像的參與方式

觀看別人的身體與注意力如何投入，有助於觀眾想像自己站在那個位置的感受。VR 素材因此能把技術展示推近到人的經驗，讓年度主題更容易理解。對品牌而言，這支持展會提供多種接觸與體驗途徑的印象；觀眾可以留下對參與方式的好奇，並理解科技在這裡如何與人發生關係。

01 / 背景與資料

Beyond Infinity，為回到現場的一年留下主題

2022 主辦報導確認 Beyond Infinity 年度主題，以及實體活動回歸、線上活動並行的 Hybrid 形式。原 PPT 主視覺保留黃色底與藍色幾何元素；這些具體設計資訊來自原稿，而非由展會文字推測。

02 / 為何選它作為年代代表

為何選黃色主視覺，代表重新走入場域的一年

2022 的角色、沉浸題材與人群需要共同的年度身份，Beyond Infinity 主視覺正好把這些體驗接回同一場活動。黃色底、藍色幾何與年度字樣，提供能與其他年份區分的視覺線索。選它代表本段，是因為在虛與實交會的豐富畫面中，仍要留下穩定的時間座標，讓觀眾知道這些新的相遇正在回顧哪一年。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從角色走向主牆，讓體驗最後回到品牌

左側角色提供近景入口，中間的體驗與參與者展開活動內容，右後方主牆則在視野拉開後完成年度辨識。觀看沿著空間前進，原本分散的素材逐漸有了共同身份；主視覺因此能和人的活動互相說明，而不必另外切入一張中斷節奏的海報。

黃色需要保留足夠辨識，文字也要在場景透視中讀得清楚。讓主牆、螢幕與人物保持主次，可以同時呈現年度特色與完整空間，避免各項內容互相遮擋，使觀眾看見豐富卻仍找得到重點。

04 / 可帶來的感受與效益

讓畫面留下年度記憶，也把體驗歸回展會

清楚的年度主牆有助於把角色、設備與人群的印象收回品牌，觀眾較容易理解它們是一個展會所串起的內容。色彩差異也提供回想的線索，使這一年在跨年度影片中保有自己的章節感。對品牌而言，這能讓既有設計資產繼續發揮辨識作用，讓歷史被重新呈現時，仍保有原本的身份與連續性。

01 / 背景與資料

聲音從耳機裡，走進可觀看的錄音室

主辦方的 2023 展後報導記錄，聲音經濟所讓觀展者體驗即錄即聽的一日 Podcaster。原照片裡，兩位對談者隔桌交談、佩戴耳機，麥克風分別朝向說話位置；玻璃外仍看得到展場的人。這些細節說明它是一個讓錄製過程被看見的參與場景。

02 / 為何選它作為年代代表

一支麥克風，讓 AI FOR ALL 有人的入口

選擇一日 Podcaster 代表本片的 2023，是因為它把『人人都能參與』變成一個看得見的角色轉換：原本在展場聽介紹的人，坐到桌前，開始說出自己的觀點。抽象的年度主題因此有了可代入的動作，觀眾不必懂技術，也能理解加入其中是什麼感覺。

麥克風、耳機和玻璃隔間共同留下那一年有辨識度的體驗。麥克風代表發聲，耳機代表聆聽，玻璃外的人則提醒我們，這段對話正在展會裡發生。選用它們，是為了表達參與方式的改變，不是宣稱聲音內容或錄音設備在這一年才出現。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從面對面的對談，看見內容如何被創造

影片的觀看順序由兩人的對談開始，再向外展開前景工作桌和錄音空間。先讀到人的姿態，才看見耳機、麥克風與監看設備，觀眾便容易理解這不是一張器材展示圖，而是一段正在形成的內容。鏡頭拉開後，年度標示再把錄製行為接回活動。

桌距、收音方向與玻璃內外的層次，讓這個故事有可信的空間。人物朝向彼此，工作者朝向錄製內容，展會觀眾則在外側觀看；每個人都有不同的位置。把這些關係理順，畫面才說得出：新商業的體驗，正在把聽眾帶成參與者。

04 / 可帶來的感受與效益

讓觀眾感到，自己的聲音也有位置

這個場景能為科技回顧帶來親切的情緒。觀眾先認出交談、傾聽和說話的日常經驗，再接受背後較抽象的內容產業與 AI 主題；對不熟悉展會的人而言，也多了一個想像自己參與的入口。影片的溫度來自真實行為，而不只依靠配樂。

對品牌而言，麥克風留下的不只是某個攤位的記憶，也能建立『這裡讓人交流、體驗並創作』的印象。把技術放在人與人的互動中，有助於說明展會為什麼值得被關注。讓展會名字與一段有溫度的參與經驗留在一起。

01 / 背景與資料

人物、螢幕與一句邀請

原照片是一台直立螢幕，畫面中有數位人物，機身上方有麥克風，旁邊的觀眾靠近觀看。提示文字邀請人按下螢幕互動。主辦方同年展後文章另記錄互動觀展的安排；照片能支持外觀與站位觀察，不能單靠一個畫面推定所有回答與辨識能力。

02 / 為何選它作為年代代表

一個等待回應的角色，讓參與有了下一步

這台互動看板被選入 2023，是因為它呈現了人與內容關係的另一面：人不只向外發聲，也期待媒介回應自己。站在數位人物前、看清提示、準備按下螢幕，這組行為能把開放參與的年度方向縮成一個容易辨認的瞬間。

它和聲音經濟所放在同一段，有各自的代表任務。錄音桌讓觀眾看見人如何產生內容，看板則讓觀眾看見人如何接近資訊。選用的重點是『願意靠近並回應』，不是宣稱互動看板在該年才誕生，也不是把一張照片當成所有 AI 功能的證明。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓視線從螢幕，走到正在互動的人

數位人物、直立螢幕與上方麥克風，提供一個可辨認的互動入口；旁邊人的身高和站位，則讓觀眾知道該如何接近它。分鏡研究保留的是這組使用關係，並把它帶入錄製空間的顯示介面邏輯，讓螢幕成為有對象的資訊媒介。

畫面先讓人看懂『誰在看什麼』，才補上螢幕與空間的細節。若所有資訊同時放大，觀眾反而不知道互動從哪裡開始。透過人的視線、身體朝向和介面位置安排閱讀順序，這個年代的技術參與就有了具體而自然的樣子。

04 / 可帶來的感受與效益

把新技術的距離，縮短成一個可理解的動作

這項素材能減少科技影像常見的陌生感。觀眾看見有人停下來、看提示、準備互動，比單獨看一張數位人物大圖更容易理解場景用途。它提供的情緒是好奇與接近感，讓年度主題從螢幕上的名詞轉為人願意參與的經驗。

對品牌而言，這有助於呈現展會不只傳遞資訊，也在設計人如何接觸資訊。看板與參觀者之間的關係，讓品牌多一層體驗組織者的印象。讓開放參與的年度方向，在人的實際動作中被感受。

01 / 背景與資料

年度識別與產業交流同時存在

2023 官方議程列有首屆臺灣 AI 大賞發表及產業應用分享。原 PPT 一張收錄黃色年度主視覺，另一張是含頒獎舞台、洽談、人機展示與獎牌的拼接式交流圖。兩張材料用途不同：前者確認年份與活動名字，後者提供交流方式和場域層次的參考。

02 / 為何選它作為年代代表

黃色識別與交流場景，替多元體驗定下年度座標

2023 的素材不能只有一張錄音桌或一台互動看板，否則容易被看成各自獨立的服務廣告。選入黃色主視覺與 AI 大賞交流圖，是為了把不同活動接回同一年度：這些體驗發生在一個有共同名字、主題與產業交流目的的場合。

兩張圖各有代表性。主視覺提供一眼可辨的年份與活動身份；交流圖裡的發表舞台、洽談桌、人機展示和獎牌，則表達成果被看見、觀點被交換的不同方式。它們共同代表本片想留下的 2023 場域記憶，不是要求一張圖概括所有年度事件。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

先看見人在做什麼，再知道這是誰帶來的場域

分鏡把年度字樣融入錄製空間的牆面和玻璃，讓觀眾在理解對談時，也逐步辨認活動身份。交流圖提供公共場域的層次與氣氛，協助把近距離錄音行為放回較大的展會背景，而不是讓頒獎、合照和每個展位同時擠進主鏡頭。

黃色識別維持年度連續，人物的交流維持故事重心。當鏡頭向外展開，觀眾能從『這裡有人錄音』讀到『這是一個讓產業相遇的活動』。品牌資訊與人的行為因此互相支援；識別的位置、清晰度和停留時間，都服務於這個理解順序。

04 / 可帶來的感受與效益

讓精彩片段被記住，也讓品牌一起被記住

年度識別能幫助觀眾整理時間，不必靠長篇字幕才能分清現在回顧哪一年。交流場景則補上展會的公共性：觀眾看見的不只是好玩的設備，也有專業成果、面對面討論和產業參與。這使聲音創作的段落更完整，也更有共同記憶的厚度。

對品牌而言，把體驗與年度身份放在同一條故事裡，有助於將注意力留回活動本身。影片要建立的印象是：這個品牌持續讓不同領域的人與解方有機會相遇。各項體驗因而有共同的歸屬，也讓品牌故事更完整。

01 / 背景與資料

兩張素材，各自提供什麼

原 PPT 的兩張 2024 會後影片截圖並不相同：一張是介紹者站在數位角色顯示裝置旁，另一張是人拿著充電接頭、面向車身充電口。官方年度頁則列出 AI 生活館等應用體驗。這裡可確定的是素材內容與年度應用背景；照片不足以證明車款具備哪一種 AI 功能。

02 / 為何選它作為年代代表

充電與數位角色，把新商務帶到使用的那一刻

選擇這兩張素材代表本片的 2024，是因為它們都讓技術有一個人能靠近的入口。充電圖以手、接頭和車身交代具體操作；數位角色旁的介紹者，則以人的站位和解說關係，呈現新媒介如何被理解。兩者讓年度應用主題有了不同而互補的面貌。

相較於 2015 段落著重初次體驗載具，這裡把敘事集中到『怎麼使用、怎麼介紹』。這種觀看重點的移動，能幫影片呈現從新奇體驗走向應用情境的脈絡。它是本片選擇的年度代表角度，不主張車輛或數位角色在 2024 才開始被使用。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

由手靠近充電口，帶出完整的應用場景

分鏡先以充電動作聚焦：手拿著接頭，觀眾跟著方向找到車身上的位置。鏡頭後拉，才露出車輛、人物、工作區與年度招牌。先有一件看得懂的事，再有較大的場域，新商務便不再只是一個寫在背景上的抽象詞語。

數位角色與介紹者的素材補充螢幕相對人的尺度和展示方式，支援整個場景的使用邏輯。近景與全景之間，手的方向、產品比例和人的位置都必須接續，觀眾才能順暢地從操作讀到展會。這些細節也讓產品在畫面裡保有用途，而非只是昂貴的視覺道具。

04 / 可帶來的感受與效益

先看懂用途，才有理由關心技術

充電是觀眾能辨認的動作，數位角色旁也有人負責說明，兩者能為複雜的年度內容提供直覺入口。觀眾不必先理解所有工具名稱，就能感到技術正在靠近日常生活與工作；影片也因此在宏大的場景之外，留下可理解的細節。

對品牌而言，這有助於建立『帶人看懂新應用』的印象。觀眾先理解使用情境，再看見展位與年度主題，比只有車體美感或科技燈光更容易連回活動價值。影片中的每個應用也因此有用途、有脈絡，能服務整體品牌敘事。

01 / 背景與資料

官方把 AI 影音放進工作流討論

2024 官方 Solution Guide 列出錨點影音的 AI Studio，介紹將 AI 工具整合進影音製程，並以模組化內容提供選擇。原 PPT 的 AI 影音實驗室截圖可見攝影機、監看螢幕、綠色背景、受攝人物與操作者。官方文字說明服務方向，照片則讓製作現場的分工變得可見。

02 / 為何選它作為年代代表

鏡頭、綠幕與工作者，代表 AI 進入製程的角度

AI Studio 被選入本片的 2024，是因為它讓 AI 應用不只停在一張生成成果。攝影機、監看螢幕、受攝人物與背景同時出現，提供一個可觀看的製作場域；年度的影音應用因此有了『內容如何被做出來』這個具體面向。

這組素材和前一年的聲音經濟所形成敘事上的連續：先看見人參與內容，接著看見內容製程如何被組織。選它作代表，重點在新工具與人的工作出現在同一個畫面；不宣稱兩年之間有未公開的技術合作，也不把別家服務當成天沃自己的產品。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

讓觀眾從成品想像，走進內容工作的現場

原圖的鏡頭朝向人物，人物站在背景前，監看螢幕則讓操作者確認畫面；這三個方向把製作關係說得很清楚。融合分鏡把影像工作區安排在中景，讓觀眾先看前方產品動作，再發現旁邊也有內容生產正在發生。

工作區的角色是補上另一種商務應用，而不是和車輛搶同一個焦點。鏡頭、人物與顯示設備各有位置，空間光線再把它們接到整個場域。這樣的安排使觀眾能讀懂『有人在用工具處理內容』，也保留攝影、表現與畫面確認的專業感。

04 / 可帶來的感受與效益

讓 AI 影像有過程，也讓專業看得見

這段畫面能幫助觀眾理解，AI 影音應用涉及的不只是最後按下生成的一刻。素材、人物表現、構圖和畫面確認同時存在，使技術有了工作現場的厚度。對客戶而言，也更容易感受到一張好看影像背後仍需要安排與判斷。

對展會品牌來說，AI Studio 補足的是內容產業的應用視野：活動既能呈現生活產品，也能帶人接近專業工作的改變。影片由此建立多元且具體的應用印象，也讓專業工作在科技題材中保有可見的位置。

01 / 背景與資料

不是另一張泛用科技背景

2024 公開活動資料確認 AI Driving New Business 主題。原 PPT 視覺可見深色底、不同色彩的光線、往內延伸的方框、立方體與年度字樣。這是已存在的活動識別，提供影片辨識年份與延續品牌設計的依據，不能被描述成天沃重新創作的活動主視覺。

02 / 為何選它作為年代代表

一個年度主題，讓不同應用有共同的方向

選入 2024 主視覺，是因為車輛、數位角色與影像工作區需要一個共同的年度問題。AI Driving New Business 把各種題材接回『技術如何進入生意與工作』，讓觀眾理解它們被放在一起的理由，而不只是看見幾件新產品並列。

原圖的深色底、彩色光線與向內延伸的框線，也讓這一年具有可辨認的設計記憶。它提供的是活動既有身份與畫面的連續性。選它當代表，既保留歷史識別，也讓年度差異能被看見；不替圖形杜撰唯一象徵，更不冒稱主視覺由天沃原創。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

近處讀用途，遠處讀到這一年的方向

融合分鏡將年度主視覺放在建築上方。觀眾先跟隨前景的手與充電口，再看見中景影像工作區，最後辨認高處的年度字樣。不同景深承接不同資訊，讓單一操作逐漸展開為一整年的應用想像。

原視覺的色光延伸到玻璃、展位與車體，幫助分散素材共享一個場域；關鍵字樣則保持清楚，避免被特效和反射吞沒。當鏡頭拉遠，主視覺不是突然貼上的標籤，而是早已存在於空間裡、等待觀眾讀到的年度線索。

04 / 可帶來的感受與效益

讓豐富內容有重心，也有品牌歸屬

年度主視覺能幫觀眾把多種應用整理成一個有方向的片段。看完之後，除了記得車輛或影像工作室，也有機會記住它們共同探討的商務改變。色彩、空間和文字一起工作，讓時間推進更容易被感受，減少每一年都像同一張科技背景的模糊感。

對品牌而言，這能將產品吸引力和活動身份連在一起。前景帶來好奇，年度主題給出觀看的理由，兩者共同支撐展會的記憶。產品的吸引力有了共同方向，活動品牌也就更容易融入故事的記憶。

01 / 背景與資料

兩個角度，讀出設備與人的關係

原 PPT 一張照片呈現介紹者、四足設備與近旁觀眾，另一張從走道方向看見設備、展示台及較多人群。可以觀察機身相對人的高度、足部接地、展台上的機械臂與人群留下的空間。2025 官方以 AI in Action 為題；但官方年度背景不能單獨替這兩張照片確認拍攝年份或設備型號。

02 / 為何選它作為年代代表

機器與人的距離，讓 AI in Action 有現場感

這兩張機器人素材被放進本片的 2025，是因為它們不只呈現設備，也呈現設備如何被介紹、觀看和討論。近處的示範者、旁邊的觀眾與走道上的人群，能呼應從技術走向產業使用的年度方向，讓 AI in Action 有一個可看見的行動場景。

兩個角度各有代表任務：較近的一張讓人讀到機身和人的尺度，較遠的一張讓人看見展示台與人群形成的交流空間。四足設備與展台上的機械臂也保留不同結構。這是用原圖的可見關係支撐敘事，不以年度主題反推照片的拍攝年份或設備性能。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

先看設備如何站在場景裡，再看人如何靠近

分鏡把四足設備留在中央較低位置，讓人的目光和身體方向共同指向示範。鏡頭拉開後，周圍展位與更多觀看者逐步出現，觀眾於是從『這裡有一台機器』讀到『這裡正在發生一次技術交流』。

足部接地、機身高度與觀眾距離讓畫面保有可信的重量。機械臂、四足設備和後方資訊板各自占據位置，避免成為任意重複的背景裝飾。這些具體特徵把技術重新放回人的尺度，也讓廣闊場景裡的主要互動仍然清楚。

04 / 可帶來的感受與效益

新奇感之後，留下應用與交流的理解

機器人可以快速引起好奇，人群與示範關係則幫觀眾多走一步，理解它為什麼出現在展會中。觀看的情緒不只停在驚奇，也能轉向『有人正在解說、比較與理解這項技術』，讓科技影像更接近可參與的現場。

對品牌而言，這有助於呈現把技術和人帶到一起的角色。影片不需要靠未核實的速度、承載或導航數據建立氣勢，而是透過可理解的互動保留專業與真實感。設備帶來好奇，交流帶來理解，兩者一起支撐展會的存在價值。

01 / 背景與資料

招牌、數位人物與面對面的解說

原照片可辨認 AI AGENT、CRM 客服平台等展位文字，中間的直式裝置顯示數位人物，周圍有人介紹與觀看。2025 官方列出營運解決方案、企業 AI 導入與學習等展區方向。照片提供商務交流的場景，官方頁提供年度語境；兩者不等於特定系統的實測報告。

02 / 為何選它作為年代代表

客服與企業應用，讓年度主題貼近工作的問題

選擇 AI 客服展位代表本片的 2025，是為了讓技術題材從實體設備延伸到企業日常。AI AGENT 與 CRM 客服平台等可辨識字樣，將注意力帶向顧客溝通與營運；這和機器人的展示相互補足，使年度的應用方向不只剩一種科技形象。

原圖中的直式數位人物、介紹者和圍觀者尤其重要。數位人物讓人停下，招牌提示討論主題，解說的人再把功能帶進對話。這種組合能代表本片希望留下的『帶著工作問題來找解方』的交流場景，不替特定系統的能力或照片年份作額外保證。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

由一張數位臉孔，帶出正在發生的商務對話

融合分鏡把直式數位人看板放在前景，機器人與參觀者留在中景，再以展區延伸後方空間。原照片提供看板相對人的高度，以及螢幕、介紹者和觀眾的三角關係，讓設備不只是孤立發光，而是有人正在理解的內容。

觀眾先被人物形象吸引，再從展位文字與面對面解說理解應用方向。資訊不必全部同時放大；讓招牌、介面和人的行為各說一件事，才能在短時間內把『AI』連到企業服務。原系統未被證實的功能，也不會因畫面敘事而被自行加上。

04 / 可帶來的感受與效益

讓企業觀眾找到與自己工作相關的入口

這項素材能為抽象的 AI 主題增加熟悉感。觀眾看見客服、資料平台和面對面的解說，比只看見程式碼或虛擬人物，更容易理解展會與企業問題之間的關係。影片也因此留出一個清楚印象：技術值得被問清楚，而不只值得被觀看。

對品牌而言，應用展位能支撐『協助需求與解方相遇』的角色。數位人的視覺吸引力與人的解說相接，使商務價值不必靠誇張的成效字卡才能被感受。看板上的科技形象於是能連到企業願意停下來討論的實際問題。

01 / 背景與資料

同一張照片裡的三種尺度

原照片上方是 AI 智慧應用館標示，中層可見展板、螢幕和機械臂，下層則有四足設備與參觀者。2025 官方把關鍵技術、產業應用及企業導入列為不同展區方向。此照片可供研究如何組織展示資訊，仍不能僅憑相近主題確定其拍攝年份或所有產品身分。

02 / 為何選它作為年代代表

從一件設備看到整個館，才有平台的格局

智慧應用館被選入這段年度故事，是因為本片需要的不只是一件吸睛設備，還有容納不同應用的共同場域。上方館名、中層展板與下方人群，把技術放進有層次的交流空間，能呼應 2025 聚焦企業應用的方向。

原圖中的四足設備、機械臂、螢幕與介紹者各有位置，讓『多種解方相遇』不必只靠文字說明。選它當代表，是為了呈現平台如何被使用，而非以人多和設備多作為成果證明；照片的年度、型號和現場配置仍按已知資料保留界線。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

鏡頭每拉開一步，就多理解一層場域

觀看先從下方的設備與交流動作開始，向外展開後讀到展板，最後看見上方館名。設備回答『正在展示什麼』，展板補充『這裡談什麼』，館名則交代『這些內容屬於哪個共同空間』。三層資訊依序出現，使後拉不只是把物件變小。

機械臂與四足設備分別保留結構和位置，人群留下走道與觀看空間，螢幕與招牌再支撐背景。景深、遮擋和比例一起安排，能讓場面豐富而不失主次。觀眾沿著清楚的閱讀路徑，逐步看見技術展示之外更大的產業關係。

04 / 可帶來的感受與效益

讓宏偉有內容，讓豐富仍然看得懂

智慧應用館能為影片增加開闊感，同時讓觀眾理解這份規模由什麼組成。它不是只有熱鬧的人群，而是不同設備、資訊和對話共同形成的場域。這使畫面的宏偉有內容依據，也讓觀眾不容易迷失在滿版的科技元素裡。

對品牌而言，從設備拉到整個館，能傳達組織多元解方與交流機會的平台角色。觀眾有機會把活動記成一個可以看、可以問、可以比較的地方。場景的格局因此來自可理解的關係，讓品牌的平台價值有了具體形象。

01 / 背景與資料

主題與合作安排要分開閱讀

2025 官方主題為 AI in Action。主辦方與日本 Everidge 的合作公告說明將推動台日企業交流與商務對接。原 PPT 的年度視覺則以球體、環形與彩色曲面呈現。前兩者提供當年商務語境；主視覺提供圖形與識別，並不直接證明任一筆合作已成交。

02 / 為何選它作為年代代表

年度識別與合作語境，讓觀看延伸到交流的目的

2025 年度主視覺被保留，是為了讓前景機器人和數位人的故事有清楚的年度歸屬；同年的國際合作背景，則提供技術為何需要交流的商務語境。兩者一起使用，能使這段不只展示產品，也呈現尋找合作對象的方向。

原圖的球體、環形與彩色曲面讓這一年有自己的質感，幫觀眾辨認時間推進。這種視覺辨識與公開合作方向共同支撐本片的選材，但用途不同：圖形是年度身份，公告是合作安排；不能用華麗場面把尚未證實的成交或效益補寫進去。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

互動留在眼前，合作的視野在後方展開

分鏡讓數位人和機器人承擔前、中景的主要互動，再把年度招牌與交流展區安排到後方。鏡頭拉開後，觀眾才發現一項技術展示位在更大的產業場合裡。後景因此擴展意義，前景仍保留一件能看懂的事。

年度識別的色彩與材質協助不同區域相接，標準字維持活動身份；場景文字則只表達有資料支持的內容。這樣的空間安排能把『人接近技術』連到『企業彼此交流』，又不需要把合作公告剪成已經完成商機的暗示。

04 / 可帶來的感受與效益

讓產品記憶，延伸成跨領域交流的品牌印象

這組素材能讓觀眾在設備的新奇感之外，感受到展會提供更大的連結範圍。人機互動帶來具體感，後方交流場域帶來開闊感，年度識別則讓兩者有共同名字。影片因此有機會留下『技術與需求在此相遇』的完整印象。

對品牌而言，國際合作背景可補充活動的對接角色，讓品牌價值超越展品陳列。設備、人物與合作背景共同構成一個有方向的場景，使視覺氣勢和資料可信度能一起支持品牌的長期形象。

01 / 背景與資料

年度定位與原圖各自說了什麼

2026 官方 Why 頁以 All in AI 為題，強調實際應用場景與商務對接。原 PPT 海報可見 AI TAIWAN、2026、活動日期及藍黃識別；字母和方柱朝中心形成強烈空間感。官方文字支持年度方向，原圖則提供可見的品牌資料，兩者分開核對。

02 / 為何選它作為年代代表

年度海報，讓整段時間旅程有清楚的歸屬

選擇 All in AI 海報代表最後的 2026，是因為影片經過多個年代與應用之後，需要一個有名字、有時間、有身份的落點。海報將歷年故事連回此刻的活動，使觀眾知道為何這些片段在同一支影片裡被重新觀看。

藍黃識別、年度字樣與向中心延伸的視覺層次，讓這張圖能承擔結尾的辨認任務。它的重要性不只在於年份最新，也在於能把前面廣闊的展會世界帶回人的工作環境。這是海報在本片中的代表作用，不替原設計者附加未公開的創作理念。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

品牌不用中斷故事，也能在結尾被看見

原分鏡將海報放在工作桌後方，觀眾先看螢幕裡的任務，再隨後拉看見人物、桌面與年度識別。品牌因此跟著使用情境一起出現，而不是在情緒尚未收束時，突然切換到與人物無關的標誌畫面。

海報和螢幕形成前後呼應：螢幕說明人在關注的工作，後方識別則把這個工作想像連回 All in AI。控制亮度、景深和透視，是為了讓兩種資訊各自可讀；海報不必最亮，但要在觀眾讀完人物情境時，仍清楚留下活動身份。

04 / 可帶來的感受與效益

讓觀眾走出宏大場景後，仍記得品牌與人

海報能為跨年度的觀看旅程帶來收束感。觀眾不只看完一串技術變化，也看見它們如何回到當下與日常工作；年度識別因此具有前面的故事重量，不只是最後出現的一個名稱。人的尺度與活動的格局能在同一個畫面相遇。

對品牌而言，這有助於把歷史厚度、應用方向和現在的活動身份連在一起。影片希望留下的是持續關注產業、也關心人如何使用技術的印象。海報的年份、色彩與位置，也為這份印象提供可辨識的記憶線索。

01 / 背景與資料

兩張概念圖，不是兩項已驗證產品

原 PPT 第一張把展場全景放進影像製作螢幕，另一張以郵件任務、分類、發送、標記與建立任務等節點表示流程。它們是原腳本用來討論畫面的概念設計。2026 官方所談的應用導入提供主題語境，並不替這兩張介面證明功能已上線或流程已成功執行。

02 / 為何選它作為年代代表

製作螢幕與流程節點，代表從展示走向工作的視角

展場生成圖與流程節點被選入 2026，是因為這段故事要把觀看重心從『看見 AI』帶到『AI 與工作有什麼關係』。前一張讓宏大的展場成為工作者螢幕裡的內容，後一張把任務表示為可追蹤的步驟，兩者各提供一種理解工作的方法。

這組圖適合作為年度代表的原因，在於它們能承接前面的展場，又把尺度逐步收回個人。它們代表的是本片的應用想像與敘事方向，不是被驗證過的兩項產品；概念介面上的按鈕、模型與節點，也不因此成為實際功能證據。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從一個場面，走進一件事情如何完成

影片先讓展場進入製作螢幕，觀眾於是看見『畫面本身也是正在被處理的內容』；接著以郵件流程帶出輸入、處理與結果的關係。製作介面與流程圖有不同任務，透過清楚的觀看順序，將外部世界的規模接到工作內部的步驟。

節點和連線不是越多越有專業感，而是要讓人知道上一件事如何連到下一件事。鏡頭、介面層級與螢幕透視一起安排，能把複雜資訊轉成可跟隨的因果。這樣，每一次畫面轉換都在增加理解，不會只剩連續發光的科技背景。

04 / 可帶來的感受與效益

讓抽象技術有因果，也讓觀眾找到自己的位置

這段能幫不熟悉工具名稱的觀眾理解，AI 應用可以和具體任務、工作步驟產生關係。從展場轉入螢幕，帶來尺度改變的驚喜；從螢幕轉入流程，則提供清楚的閱讀路徑。宏大與日常之間因此有了能跟上的連接。

對品牌而言，這能把展會的應用定位表達得更貼近工作者：技術不只是被展示，也值得被理解如何使用。在概念分鏡的表達範圍內，這條觀看路徑能為觀眾思考自己的工作需求提供入口。

01 / 背景與資料

完成標示是一個敘事狀態

原分鏡一張呈現郵件已寄出的綠色完成畫面，另一張以對話和任務卡安排收件匣、草稿、排程與提醒。這些都屬腳本概念圖；畫面中的時間、數量、名稱與完成狀態是構圖內容，不能拿來當成真實寄信紀錄或 AI 工作效率的證據。

02 / 為何選它作為年代代表

完成與對話，讓技術的終點回到人的需求

選擇任務完成畫面與對話介面作為 2026 的收束，是因為流程運轉之後，還需要回答『這件事對誰有意義』。完成標示提供一個敘事句點，對話和任務卡則把工作轉回人的語言：我想處理什麼、目前到哪一步、下一步看什麼。

它們和桌前人物放在一起，能把前面的技術演進連到人的工作節奏。這是本片選用這組概念圖的理由，不是因為圖中顯示成功，就能推論某位使用者真的節省時間。畫面的角色是幫觀眾理解結果與人的關係，資料身分仍然是分鏡。

03 / 如何讓觀眾看懂這個年代

從螢幕的一個完成標示，拉回完整的人

分鏡先讓觀眾辨識任務狀態，再逐步露出人物、咖啡、筆記與工作桌，最後把年度海報收入畫面。每次後拉都增加一層意義：先是事情到達一個狀態，再是有人在關注這個結果，最後才看見它與年度活動的關係。

對話介面則補上人如何提出需求、閱讀回應的線索，與完成圖一起承擔收束的任務。人物反應、螢幕光照和視線必須接續，觀眾才能感到事情有前因後果；不同概念介面也保持清楚身分，不暗示它們一定是同一套已存在的真實系統。

04 / 可帶來的感受與效益

讓科技回顧留下人的感受，而不只留下特效

任務狀態後接回人物，能讓觀眾感受到事情完成的方向感與日常工作的重量。咖啡、筆記和桌面不是任意裝飾，它們讓複雜的技術題材回到熟悉的環境，使結尾有一個可以共感的位置，也讓前面跨越年代的旅程有清楚終點。

對品牌而言，這能支持『應用最終要和人有關』的印象。觀眾不只看見流程和介面，也看見人的需求仍是故事中心。這份親近感使片尾有人的重量，也讓年度主題能在熟悉的日常情境裡留下餘韻。